Archives pour octobre 2026

Vous avez envie de conter, vous pratiquez déjà ou vous souhaitez découvrir ? Il faut se nourrir pour transmettre : venez donc trouver ou partager des contes, agrandir votre répertoire et confronter la pratique et la théorie !

Dans ces ateliers ouverts à toutes et tous, Clément Goguillot sera votre guide pour trouver le chemin vers votre parole conteuse. Il transmettra sa vision du conte et vous accompagnera dans l’art de conter en conscience chacun des éléments de vos récits.

A travers des échauffements corporels et vocaux, des explorations collectives et individuelles, le groupe cheminera dans la pratique du conte tout en approfondissant ses connaissances. Au fil des semaines vous tisserez les histoires qui ont besoin de votre parole précieuse et singulière pour être racontées !

Clément Goguillot est né à Marseille et a été plongé dans la marmite du spectacle dès l’enfance. Après une formation foisonnante et multiple mêlant clown, théâtre et techniques du spectacle, il choisit au fil du temps la forme de représentation la plus dépouillée : le conte. Egalement fin gourmet et cuisinier, mais aussi homme féru d’Histoire, il s’y consacre depuis 2000, construisant depuis une quinzaine de créations autour des contes traditionnels, de l’alimentation et de pages célèbres ou méconnues de l’histoire.

« De mon enfance au bord de la Méditerranée, je garde la joie simple de la rencontre avec ces hommes et ses femmes venues de tous les coins du monde, de leurs histoires simples, dures et magnifiques. J’ai eu la chance de grandir dans une ville ouverte à tous les horizons, ouverte sur l’histoire et les cuisines du monde. La gourmandise des mots, de leurs sens et de leurs sonorités, voilà peut-être ce qui me guide. Le plaisir de conter, de donner à entendre, à vivre et à partager. Je donne mes contes, ceux que j’ai reçus, ceux qui m’ont ému, ceux qui m’ont touché, ceux qui m’accompagnent. Je les porte jusqu’à vos tables comme des mets cuisinés avec soins, pour cet instant de l’ensemble. »

Infos Pratiques

RESERVATIONS

OBJECTIF

Depuis plusieurs milliers d’années, des contes nous traversent, nous relient et nous réveillent. Mais pourquoi continuer à raconter des histoires ancrées dans le folklore? L’atelier invite les participant·es à réfléchir aux histoires qui les touchent et à la manière dont iels souhaitent les raconter, sans pression de trouver des réponses immédiates.

En résonance avec les pratiques des formateur·rices, une attention particulière sera accordée à la portée contemporaine et politique des contes : questions de genre, regards féministes, figures queers et rapports de pouvoir.

Il offre des outils pour raconter oralement une histoire, sans avoir à l’apprendre par cœur.

PUBLIC

Destiné aux curieu·x·ses, aux passionné·e, aux étudiant·es en arts ou aux artistes multidisciplinaires souhaitant découvrir, explorer ou approfondir leurs pratique du conte et du folklore.

CONTENU

Chaque rencontre commence par un moment doux, dédiée à l’écoute d’extraits et d’archives, aux discussions et à l’introspection. Ensuite, les participant·es s’entraîneront à raconter collectivement une histoire, à analyser ses symboles et à jouer avec l’attention du public. L’histoire à raconter est proposée par les formateur·ices : il s’agit d’un conte merveilleux issu de la tradition orale, dont nous cherchons ensemble à perpétuer la pertinence. Des apports théoriques sur la recherche de répertoire et le paysage du conte viendront compléter l’exploration

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Infos Pratiques

• Niveau débutant ou professionnel
• 18 personnes maximum
• Samedi 24 et dimanche 25 avril 2027 – 9h30 à 18h
• A Archipel 49 – 49 rue Chape, 13004 Marseille
• Hébergement et repas non inclus
• Tarif : 200 € + 3€ d’adhésion annuelle obligatoire

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Fano est un·e conteux acadien·ne qui vit en Gespe’gewa’gi (Gaspésie), entre forêt et récits en mutation. Iel raconte des histoires qui prennent racine dans le folklore, mais poussent de travers, avec de la sci-fi, du burlesque et beaucoup de tendresse. Son dernier spectacle “Conte Bright comme un diamond” à été présenté à La Chapelle scènes contemporaines en février 2025.

Charly est un·e artiste non binaire, immigré·e du nord de la France en 2019 pour Tio’tia:ke (Montréal). Iel alterne entre conte, écriture, mise en scène, radio et drag. Ses influences et préoccupations (queer, féministes, sociales…) orientent ce qu’iel écrit ainsi que son rapport au répertoire traditionnel. Iel milite activement dans plusieurs collectifs pour une transformation de la société.

Des formes narratives déjà adaptées pour la parole conteuse ne se retrouvent ni dans le corpus des contes traditionnels, ni dans la littérature enfantine. À chacun, donc, d’oser créer son propre matériau. Sur la base d’une thématique choisie ou à partir d’un album, d’une histoire réelle ou fictive, nous allons imaginer ensemble le récit pour en faire un conte valable.

Le contenu est important, bien sûr, mais il s’agit, avant tout d’être bien dans son histoire. Les très jeunes enfants sont très sensibles à la vérité d’une voix et de la parole portée par cette voix. Il sera alors passionnant d’expérimenter dans cette réécriture orale, la notion de présence, de jeu et d’évocation.

Quand l’étincelle est donnée, le ciel peut s’habiller d’étoiles.

Florence va transmettre, lors de cette formation, un répertoire (inspiré du corpus traditionnel, de contes issus de sa création personnelle ou de groupe) afin que chacun puisse nourrir sa pratique, oser l’invention et enfin vivre son ou ses contes, avec expressivité, facilité et confiance. Cela permettra à chacun d’initier un répertoire personnel et pérenne.

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Infos Pratiques

• Niveau débutant et professionnel
• 8 personnes maximum
• Samedi 27 et dimanche 28 mars 2027 – 9h30 à 17h30
• A Archipel 49 – 49 rue Chape, 13004 Marseille
• Hébergement et repas non inclus
• Tarif : 200 € + 3€ d’adhésion annuelle obligatoire

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BILLETTERIE

VIVRE L’EXPÉRIENCE DU CONTE

Cette formation de deux jours s’adresse à toutes les personnes qui souhaitent découvrir ou perfectionner leur prise de parole dans la pratique artistique du conte. Il est ouvert à tous, débutants ou plus confirmés. Les qualités de chacun seront mises en avant, pour qu’elle ou il fasse confiance à son propre univers. Le travail de l’un nourrit le groupe entier qu’il soit débutant ou expérimenté.

Il est conseillé d’avoir envie de prendre la parole devant un public, essentiellement à partir du matériau traditionnel du conte.

Objectifs pédagogiques :

• Conter avec la matière du conte traditionnel en devenant auteur de sa propre parole : cette formation théorique et pratique permet aux participants de saisir l’essentiel du vaste univers du conte et de goûter au plaisir réel de conter en devenant auteur et interprète de sa propre parole.
• Pénétrer l’univers du conte et de l’imaginaire  – exploration – improvisation
• Identifier la structure des contes et comprendre le véritable travail du conteur
• Entreprendre un conte traditionnel, écrire une version personnelle
• Oraliser ce conte, trouver sa place, interpréter en prenant en compte l’auditoire
• Apprécier son écriture orale

Contenu :

A travers des exposés théoriques succincts, des exercices ludiques et des explorations joyeuses, les stagiaires pourront :

✗     Emprunter le chemin de l’imaginaire

✗     Suivre les sentiers du conte, le découvrir dans son contexte historique, littéraire, social, humain, artistique

✗     Accueillir le conte dans son univers personnel conscient ou inconscient, réel ou imaginaire

✗     Entrer dans la posture du conteur en devenant auteur de sa propre parole

✗     Entreprendre la qualité de la narration et la suggestion des personnages

✗     Improviser, explorer leur propre imaginaire

Lors de cette formation, une mise en œuvre personnelle sera engagée : le « squelette » d’un conte de tradition orale (issu de «Le conte populaire français » de P. Delarue et M.L. Ténèze) sera proposé à chaque participant. A partir de cette structure, contrainte de création, chacun pourra goûter au plaisir de nourrir le conte à partir de son propre imaginaire.

Moyens pédagogiques :

L’écoute est au centre de la pédagogie proposée :

• L’écoute bienveillante de la formatrice
• L’écoute active des stagiaires présents
• L’écoute du conte choisi, de son contenu, de son sens, de son rythme et de sa musicalité, de sa résonance avec le propre univers de celui ou de celle qui l’a choisi
• L’écoute de soi-même, dans ses propres hésitations, peurs, emballements, blocages, déliés, enthousiasmes, envolées et même pas de danse…

L’expérience est immédiate : la mise en œuvre, devant le public de stagiaires présents, permet d’apprivoiser la prise de parole en étant rassuré et soutenu par la présence du groupe solidaire.

Un dossier récapitulatif sera donné à chaque participant à l’issue de la formation et un accès à une large bibliographie est possible. Un temps de retour est prévu à l’issu de chaque journée. Chacun est pris en compte dans son vécu, son enthousiasme ou ses difficultés. Des pistes seront indiquées individuellement. Chaque parcours est unique.

Infos Pratiques

• Niveau débutant
• 8 personnes maximum
• Samedi 27 et dimanche 28 février 2027 – 9h30 à 17h30
• A Archipel 49 – 49 rue Chape, 13004 Marseille
• Hébergement et repas non inclus
• Tarif : 200 € + 3€ d’adhésion annuelle obligatoire

Florence FERIN